Línea de luz

1.  Se crea una nueva capa.

2.  Con la herramienta Pluma se trazan varios puntos formando una línea que siga el eje del cuerpo de la modelo.

3. Se agrega un punto intermedio y con Ctrl pulsado se arrastra formando una curva. Se repite en todos los tramos de la línea.

4. Color blanco frontal, clic derecho sobre el trazo y Contornear Trazo, elegir Pincel y tildar Simular Presión (para que al principio y al final sea el trazo más suave).

5. Con la Goma se borra la parte de la curva que simula estar detrás de la modelo.

6. En Estilo de Capa, Resplandor Exterior se le da un color medianamente fuerte, se le da un ancho y la difusión (para que simule luz de Neón). Resplandor Interior, el mismo color pero más fuerte, y la mitad del ancho.

7. Pestaña Trazado, se hace un clic fuera del trazo (y no se ve el trazo)

8. Para resaltar a la modelo y despegarla del fondo:

   * Se hace una selección rectangular con una suavidad de 40, de la zona a desenfocar, que es la parte más lejana de la modelo.

    * Se aplica un Desenfoque Gaussiano) 5 px)

    * Se agrega un recorte de la modelo para que ella no quede desenfocada.

9. Para mejorar la apariencia de la Luz de Neón, a esa capa se la pone en modo Disolver.

Efecto Cierre de Cremallera

1,  Se duplica la capa original. No se visualiza la capa original.
2.  Con la Herramienta marco rectangular, se hace una selección.
3.  Se crea una nueva capa con la opción Cortar: se obtienen  dos mitades de la figura.
4.  Edición - Transformar - Deformar, se va curvando el borde recto del corte. Se hace lo mismo para la otra mitad.
5.  Se unen las dos capas, si es necesario se retoca la unión de las líneas con el tampón de clonar
6.  Se importa el Cierre de Cremallera, se coloca sobre la línea de unión de la imagen, se redimensiona.
7.  Para que el cierre adopte las curvaturas de la imagen, Transformar- Deformar y si es necesario se aplica el Filtro Licuar.
8.  Se crea una capa debajo del cierre, se traza una línea negra para que sea el borde del cierre, se le aplica el Filtro Desenfoque Gaussiano, Si parece muy fuerte, se baja la opacidad.
9.  De ser necesario, con una goma de mucha dureza, se elimina los bordes del cierre.
10. Se importa una imagen y se coloca debajo de la imagen con el cierre. El resto es todo la imaginación.
11. Si se quiere que el fondo sea homogéneo, se agrega una capa debajo del imagen con cierre y se rellena con el color del fondo.

Control de bordes

Los bordes de una imagen se pueden lograr con :  Filtro Artístico - Bordes Añadidos.

El siguiente método es para obtener un mayor control sobre los bordes y en 1 capa independiente.

1. Se aplica el filtro Estilizar - Bordes Resplandecientes (con el negro como color de fondo). Se perfilan los cambios bruscos de color. A mayor brillo mayor detalles. A mayor suavizado menor infromación de los bordes.

2. Con Ctrl + I se invierte el mapa de color.

3. Se convierte a blanco y negro: Imagen - Ajustes - Desaturar.

Con  el modo de fusión  Multiplicar, se obtiene el mismo efecto que con Bordes Añadidos, pero en una capa diferente.

4. En el modo de fusión Normal, pestaña Canales, se selecciona uno y se hace Ctrl + Clic, con esa selección  se crea una capa nueva con color uniforme negro.

5. Si se quita la visualización de la capa anterior, se ve a través de las líneas.

6. Con la máscara de capa seleccionada, Ctrl + I se invierte el color. Se tiene las líneas en una nueva capa.

7. Se puede cambiar el color de las líneas.

8. Seleccionando la máscara de la capa, con clic derecho o desde Selección, se puede Perfeccionar Máscara, se puede modificar el suavizado, el calado, el contraste, desplazamiento del borde.

Para que sea solo el contorno, como un dibujo hecho con lápiz, se crea una capa con toda la información (Ctrl + Shift + Alt + E).  Se aplica un filtro, en este caso se utilizó Artísticos - Manchas

Efecto de Degrado Neón

1.   Se duplica la capa (Ctrl + J)
2.   Se convierte en Objeto Inteligente (clic derecho sobre la capa)
3.   Se aplica el filtro Salpicaduras (Galería de Filtros - Trazos de Pincel - Salpicaduras), radio alto, suavizado bajo.
4.   Se agrega un nuevo filtro (con el icono del panel inferior): Distorsionar - Cristal; distorsión alto, suavizado mediano, textura lienzo, escala alrededor de 100, tildar  invertir
5.   Se aplica una máscara de capa rellena de negro (con el icono de la zona inferior y Alt pulsada)
6.   Pincel del tamaño adecuado, baja dureza, color blanco, se pinta sobre la máscara en los bordes de la figura (resulta un efecto como si se estuviera desprendiendo la imagen)
7.   Capa nueva con negro como color frontal y blanco de fondo.
8.   Filtros - Interpretar - Nubes, se coloca en modo superponer y relleno del 80 %
9.   Se desatura la imagen: Capa Tono / Saturación, saturación - 60.
10. Capa nueva, con el pincel color blanco, se dibujan flores (buscar un pincel del tipo artístico o con flores)
11. Se agrega una máscara de capa; con un pincel negro pasamos sobre la imagen para eliminar las flores, de esta forma quedan detrás de la imagen; la capa se pone en modo Superponer
12. Se crea una nueva capa, se rellena de negro.
13. Filtro - Interpretar - Destello, Brillo  alrededor de 150, tipo de lente: zoom 50, modo de fusión: Trama, se trata que la luz quede en un lugar adecuado, p.e. detrás del brazo.
14. Se convierte en Objeto inteligente. Se aplica un degrado desde los iconos de la zona inferior, el ángulo se pone en 30 º
15. Se convierte en Objeto Inteligente, modo de fusión Superponer.
16. Filtro - Desenfoque - Desenfoque Gaussiano, radio: un valor alto (300)
17. Capa de Ajuste: Curvas
18. Se combinan todas las capas en una sola: Ctrl + Alt+ Shift + E
19. Filtro - Enfocar - Máscara de Enfoque: cantidad =50, Radio = 30, Umbral = 0
20. Se seleccionan todas las capas, Ctrl + G y se crea un  grupo.

Marcos artísticos

1. Se selecciona toda la imagen (Ctrl + A).
2. Se transforma hasta darle la medida adecuada, Selección - Transformar Selección , se cambia el tamaño de la selección con Shift + Alt (Shift para que sea proporcional y Alt para que el cambio sea igual en todos los lados. Se puede ajustar la altura o el ancho de la selección con Alt pulsado.
3. Color uniforme blanco, se rellena la selección con blanco, se selecciona la máscara de capa y Ctrl + I para  invertir la zona seleccionada.
4. Se le aplica un filtro (a la máscara), por ejemplo Cristal, Resplandor de Neón, Trazos de pincel, Vidriera, etc.
5. Una alternativa:
    a. Se aplica al marco un desenfoque gaussiano elevado (a la máscara).
    b. Se aplica un filtro Modelo de semitono, Pixelizar, Semitono de Color.
    c. Se puede cambiar el modo de fusión, p.e. Superponer.

Viñeta con Objetos Inteligentes

1. Se crea una nueva capa y se rellena con el color blanco, si está el blanco como color de fondo, se puede usar Ctrl + Supr
2. Se convierte en capa inteligente
3. Filtro corrección de lente - pestaña A medida, se le da un valor al parámetro viñeta.
4. Se pone en modo de fusión multiplicar.
5. Ser crea una capa de Niveles que afecta solamente a la capa del filtro inteligente.
6. Se mueven los cursores blanco y/o negro de Niveles de Salida, se modifica el viñetado. También se puede trabajar directamente con los niveles.
7. Es fácil modificar la viñeta porque es un objetos inteligente.
8. Se prueba cambiando el modo de fusión para ver las diferentes posibilidades.

Caleidoscopio con capas inteligentes

El documento debe ser cuadrado

1. Convertir en Objeto Inteligente
2. Crear guía: valor 50 % (para que quede a la mitad en vertical) y otra también 50 % (mitad en horizontal)
3. Con la pluma se hace un trazo desde el centro, otro punto un poco arriba del vértice superior, otro punto sobre la gula horizontal y finalmente clic en centro. Se utiliza el zoom para lograr precisión en los puntos.
4. Hacer  selección (clic con el botón derecho), se le da un pequeño suavizado (0,5 px) para integrar las capas.
5. Se convierte en máscara de capa, haciendo clic en el icono máscara
6. Se duplica, se voltea horizontalmente.
7. Se duplican las 2 capas, se voltean verticalmente.
8. Se duplican las 4 capas, se giran 90 º

Para editar la imagen, se hace clic en cualquiera de las capas, se hacen los cambios, se graba (Ctrl + S).
El cambio aparece en la imagen del caleidoscopio.

9. Se crea una capa con toda la información. Se aplican filtros.

Al editar la imagen, conviene convertirla en objeto inteligente.

Es útil abrir las dos imágenes en la pantalla: la imagen a modificar y el caleidoscopio: se cambia la imagen, se graba y se observa el resultado en la otra ventana.

Separación de fecuencias

Este método es para tener en una capa (bajo) la información de los tonos y luminosidad de la imagen, y en la otra capa (Alto) la textura de la imagen.

Se utiliza en embellecimiento  facial.

  

1. Se duplica 2 veces a la imagen original, se las llama: bajo y alto.

2. Capa bajo: se le aplica un desenfoque gaussiano, de forma tal que conserve toda la luminosidad y los tonos, pero que desaparezca la textura.

3. Capa alto: Imagen - Aplicar imagen, con estos valores:
              capa = bajo;
              modo de fusión = restar;
              escala = 2;
              desplazamiento = 128;
              la capa alto se coloca en modo de fusión= luz lineal

3' Otra forma:  
             Capa alto: Imagen - aplicar imagen, con estos valores

             capa = bajo;
              modo de fusión = añadir;
              Invertir
              escala = 2;
              desplazamiento = 0;
              la capa alto se coloca en modo de fusión= luz lineal

4. Se retoca primero en la capa bajo y luego en la capa alto

Foto a Ilustración

1. Se convierte la foto a dibujo y se pone en modo Multiplicar

2. Se duplica la foto original

3. Se intercala una capa, se rellena de blanco y la opacidad al  aprox. 50 % (para sacarle color a la imagen)

4. Sobre esa capa,  se crea una capa y se rellena de negro, en la Opción de Fusión avanzada, el cursor blanco de la capa subyacente, se desplaza hacia el centro

Foto a Dibujo

1. Duplicar la capa

2. Filtro - Bosquejar - Fotocopia (interesa los trazos bien definidos) (tiene que ser Negro y Blanco)

3. Filtro - Desenfoque Gaussiano (para suavizar la textura)

4. Ajuste Niveles, se llevan los cursores hacia el centro, con eso se elimina la textura

5. Se pinta de blanco para eliminar algunos puntos que hallan quedado

Graffiti con una imagen

1, Abrir una imagen de fondo (pared, ladrillos, etc)

2. Archivo - colocar, se elige la imagen, se coloca en Modo Multiplicar

3. Se duplica la capa, se pone en Modo Trama, opacidad 40 %

4. Se escribe un texto, en Estilo de Capa: Trazo (tamaño 8, color negro), Modo Multiplicar

5. Se duplica la capa texto, modo Trama, se baja la opacidad a 30 %

Para mover 2 capas al mismo tiempo, se seleccionan y se enlazan

Otra forma de lograr el efecto Graffiti, sin la capa Trama, a la capa Multiplicar se le baja el relleno

Se podría cambiar el color de la capa fondo, con Tono / Saturación, o se podría dejar en blanco y negro

Cara de Paisaje

1. Se selecciona la cara (herramienta Selección rápida), perfeccionar borde con radio =0, suavizado =2, calar = 2, desplazamiento =0, descontaminar colores, nueva capa con máscara de capa
2, Seleccionar máscara, clic derecho, aplicar máscara
3. Archivo - colocar (se elije un paisaje), con Alt + Shif se re dimensiona la imagen para ocupar todo el espacio
4. Clic derecho - Crear máscara de recorte, modo de fusión  multiplicar, opacidad 90 %
5. Para darle mas claridad, se crea una capa de ajuste de Curvas, se crea una máscara de recorte.
6. Como adicional, a la capa del paisaje se le agrega una máscara, con un pincel negro, opacidad 50 % se pasa por los ojos, lo mismo para los labios (la opacidad puede ser 20%)

Foto a Ilustración

1. Duplicar capa  (Ctrl + J) , oculta la capa original
2. Suavizar la imagen, con la herramienta desenfoque atajo:  R ), intensidad 20, se pasa por toda la piel
3. Se corrigen algunas imperfecciones, con parche, corrector puntual, etc)
4. Se duplica la capa suavizada y sin imperfecciones, se pone modo de fusión Luz Fuerte
5. Filtro - Otro - Paso alto, radio de 10
6. Se crea una capa combinado las anteriores , se desactivan las otras.
7. Filtro - Estilizar - Difusión, aniso-trópico
8. Se vuelve a aplicar el mismo filtro
9. Filtro -Enfocar - Enfoque Suavizado, cantidad 100, radio 1,5, activar la casilla Más Exacto
10. Edición - Transición Enfoque Suavizado, modo Superponer, opacidad 80%
11. Filtro - Desenfocar - Desenfoque de Superficie, radio 5, umbral 15
12. Se aplica de vuelta el mismo filtro
13. Se duplica la capa
14. Filtro - Desenfoque Gaussiano, radio 25
15. Máscara de capa, rellena de negro, pincel blanco, opacidad 50%, se pinta sobre la máscara
16. Se crea una nueva capa copia de las anteriores
17. Filtro Gaussiano, radio 5.
18. Modo Superponer, opacidad 50 %
19. Capa de Ajuste Curvas, canal Azul, se aumenta un poco el valor central de la línea, se baja un poco el rojo, tambien se varía el verde. Hay que ir probando para ver el mejor efecto

Impresionismo

1. Duplicar la capa - la llamamos Superponer

2. Filtro - Artístico - Cuarteado

3. Duplicar la capa fondo 2 veces, la superior la llamamos Color, la inferior Relieve

4. A la capa Relieve, tiene que estar color frente negro y color fondo blanco, se le aplica el filtro Relieve

5. Se pone la capa Color en modo Color

6. Se combinan la capa Relieve con la capa Color

7. Se aplica el filtro Cuarteado

8. Se coloca en modo Superponer a la capa Superponer

Pop Art

1. Convertir la foto a dibujo

2. Se crea una nueva capa de relleno, color uniforme (sepia, ocre, color carne)

3. El modo de fusión de la capa es Multiplicar

4. Se duplica la capa original y se lleva arriba de todo

5. Se pone también en modo Multiplicar

6. Se selecciona como color de fondo, un tono similar al color de frente pero más oscuro

7. Galería de Filtros - Bosquejar - Modelo de semitono  (tamaño 1, contraste 10)

8. Rellenar de color, se crea una capa por cada elemento, se coloca en modo multiplicar (se va probando cual queda mejor) y se pinta ese elemento:

    a. Labios, se elige un color rojo y se pintan los labios, se prueba si queda mejor con Luz Suave
    b. Ropa, nueva capa, modo multiplicar, se elige un color y se pinta
    c. Cabello, se elige un color y se pinta

9. Desde Edición - Transición  se pueden cambiar la opacidad y el modo de fusión

10. Se puede fácilmente cambiar el color de una capa agregando una capa de Ajuste Tono / Saturación


   

Foto a Dibujo III

1. Duplicar la capa original

2. Se invierte: Capa - Ajustes - Invertir  (Ctrl + I)

3. El modo de fusión de la capa se pone Sobre exponer color

4. Desenfoque gaussiano, un radio que permite ver solamente lineas

5. Capa de ajuste: Tono / Saturación, se baja la saturación hasta que quede en  blanco y negro

6. Capa de Ajuste : Niveles, para oscurecer las líneas ( se desplaza hacia la derecha)

Efecto Nieve

1. Duplicar la capa original (Ctrl + J)

2. Agregar una capa de Relleno de Mezclado de Canales, Modo de fusión Luz Focal, tildar Opción Monocromo, ajustar los niveles de los parámetros hasta lograr el efecto deseado.

3. Si se desea quitar algo de nieve en algunos sectores, se utiliza la herramienta Sub -exponer en la imagen, hay que utilizar un porcentaje bajo de Exposición (20 %)

4. Se puede lograr algún buen efecto utilizando alguna forma de pincel, color negro, en la máscara de la capa Mezclador de Canales
    

Foto a dibujo, versión 2

1. Duplicar la capa original (Ctrl + J)

2. Desaturar (Ctrl + Shift + U)

3. Aplicar Niveles (Ctrl + L), buscar un efecto dibujo, quitando claros y oscuros

4. Colocar una capa de Relleno de Motivos (color blanco) debajo.

5. Se agrega una máscara negra a la imagen del paso 3 (se logra con Alt + clic en agregar máscara)

6. Se busca un pincel adecuado, color blanco y se pinta sobre la máscara. Se va descubriendo la imagen.
    Puede ser interesante utilizar una baja opacidad del pincel y repasar varias veces algunas zonas

Se puede lograr un buen efecto a trastos de pincel.

En este caso se eligió un motivo diferente al blanco

También se podría realizar el efecto de Foto a Dibujo con otro método y darle el toque final de pincel con los pasas indicados en 4, 5 y 6

Efecto Tipográfico

1. Es conveniente que el fondo sea de un color claro. Si no lo es se cambia o se puede aclarar con la   .      .      .   herramienta sobre exponer.

2. Crear una capa clara:
.....  * Selección - Gama de colores * seleccionamos 1/2 tonos. Ctrl + J para crear la capa
......*  Edición Rellenar con gris 50% , tiene que estar tildada la opción Mantener la visibilidad

3. Creación capa oscura:
      * Selección - Gama de colores - seleccionamos Sombras, Ctrl +J para crear la capa
       * Edición rellenar con negro, tiene que estar tildada la opción mantener visibilidad.

4. Combinar las dos capas con Ctrl + E,  la llamamos imagen

5. Crear un nuevo pincel
     * Con la herramienta texto se hace un rectángulo y se escribe algo o se pega algo copiado.
     * Se puede hacer modificaciones al texto, cambiar la tipografía, etc
     * Edición - Definir Motivo del pincel.
     * Se puede eliminar esa capa de texto.
     - Todo esto se podría haber hecho en nuevo documento

6. Hacer el texto
      *Se crea una nueva capa, la llamamos texto
      * Se elige el pincel creado y se aplica sobre la capa, se puede cambiar el tamaño, aplicar varias veces

7. Creación del efecto
    * Se selecciona la imagen con Ctrl + clic.
    * Con la capa Texto seleccionada, clic en el icono Máscara .
    * Con la Máscara seleccionada, se invierte la selección con Ctrl + I

8. Mejorar el efecto.
    * Se crea una capa por debajo de Texto y se rellena con un degradado, color sólido, imagen, etc.
    * Con la capa Texto seleccionada, clic en el icono Opción de fusión, se elige Superposición de   .  .  .  .    .      Degradado
    * Para realzar algunas partes, se elige un pincel normal, tamaño adecuado para cada zona, color negro y .  .       una opacidad del 25 %, se pasa por dichas zonas.

10. Agregados
      *  Se pueden usar otros pinceles de texto, más chicos, otra tipografía, etc.
       * También se podría agregar a la capa de Texto una Superposición de Colores, variar su opacidad, .  ...........etc.
       * Agregar una textura
          . Se selecciona la máscara con Ctrl + clic
          . Se selecciona la capa Textura y se clic sobre el icono Máscara



   




....

Trazado de texto

1. Hacer una selección.

2. Clic derecho sobre la selección y Hacer trazado de trabajo

3. Con la herramienta texto se escribe, es necesario que el cursor cambie de forma. También se puede pagar            .   un texto.

4. Se puede aplicar algún efecto.

5. Se pueden hacer cambios seleccionado el trazo y modificándolo

Estatua de Oro (Gold Effect)

1. Hacer una nueva capa con la persona que se quiere convertir en estatua de oro
2. Desaturar la imagen, si es muy oscura se aclara con Niveles
3. Ajuste Curvas, tiene que quedar con una forma de ese (S), le da un efecto metalizado
4. Darle el color dorado, se puede hacer con Tono/Saturación, Equilibrio de Color, Corrección Selectiva,           Variaciones
5. Filtros para darle el acabado final,
    a. Añadir ruido ( 1 ó 2 %), es para darle un poco de textura al material.
    b. Artístico - Plastificado, en general los valores son:
                        intensidad: 6, 7, 8
                       detalle: 10 o mayor
                       suavizado: 10 o mayor
6. Convertirla en Estatuilla,
     a. Se hace más chica con Ctrl +T.
     b. Construir base,
                * se hacen rectángulos de menor a mayor con la herramienta Rectángulo  (en capas diferentes)
                * se aplican estilos a esos rectángulos (al superior de metal y a los siguientes de madera).
                * se crea una capa y se hace con la herramienta forma una plaquita, se superpone sobre el                              
                   rectángulo   base y se le aplica el estilo metálico. Se le añade un texto con efecto de grabado.
                * se agrupan las capas en un grupo.
7. La estatuilla se puede colocar sobre un pedestal, se le agrega una sombra.

.



 

Foto a dibujo

Este es una forma muy sencilla para darle a una foto una apariencia de dibujo.
Dependiendo de la foto, se puede lograr un resultado satisfactorio
Nota: entre paréntesis se indican los atajos de teclado, son muy útiles.

Procedimiento:

1. Duplicar la imagen original  (Ctrl + J). Siempre conviene trabajar sobre un duplicado.

2. Desaturar la imagen: Imagen - Ajustes - Desaturar  (Shift + Ctrl + U)

3. Duplicar esa capa (Ctrl + J). Cambiar el Modo fde Fusión de Normal a Sobre-exponer Color

4. Aplicarle desenfoque gaussiano; Filtro - Desenfocar - Desenfoque Gaussiano. El valor depende de cada foto y del gusto personal, en general los valores de Radio son alrededor de 6 px.

Texto Oro

1. Nuevo documento 640 x 480 px, fondo negro.

2. Escribir el texto color  blanco. Darle el tamaño adecuado (Ctrl + T)

3. Duplicar la capa (Ctrl + J)

4. Agregar un estilo de capa: Superposición de Gradiente

  a. Color izquierdo: R:247, G:238, B:173
  b. Color derecho: R:193, G:172, B:81
  c: Estilo del gradiente : Reflejado  


5. Agregar Bisel y relieve
 a. Cambiar Técnica a Cincel duro.
 b. Contorno de resplandor: aro doble

Novedades CS 6: Interfaz

CS 6 Novedades en la interfaz 

Texto al seleccionar la herramienta TEXTO aparece una barra en la zona superior con todas las opciones.

Interfaz: se puede modificar desde el menú Edición - Preferencias - Interfaz

Paneles: se han optimizado

Panel de capas: permite hacer búsquedas (filtrar) por diferentes atributos.

Panel Propiedades: es nuevo, aparece cuando se hace un ajuste desde el Panel Ajustes.
                   
                           los iconos son: afecta a la capa inferior o todas
                                                  ver el estado anterior
                                                  restaurar valores originales
                                                  elimina el ajuste

Espacio de trabajo Novedades CS 6: muestra los paneles modificados

Menúes modificados: están resaltados en azul

Bridge : con un doble clic a la imagen, se abre en Photoshop

MiniBridge: está en la parte inferior. Desde la ruta de la ruta de acceso se puede cambiar de carpeta